Nina Pandolfo nos convida a habitar seu mundo encantado no Pátio Higienópolis

Entrar em Morada é como atravessar um portal para o universo encantado de Nina Pandolfo. Logo na entrada, somos recebidos por uma das icônicas meninas de olhos grandes, curiosos e sedutores, agora em formato gigante — e com os olhos em movimento, como se realmente nos observassem. É o primeiro convite para mergulhar no universo onírico da artista paulistana de Tupã que já levou suas obras a 37 cidades de 17 países.

Montada no vão central do Shopping Pátio Higienópolis, a exposição transformou o espaço de 250 metros quadrados em uma jornada sensorial que, ao longo de quatro salas cenograficamente divididas, revela diferentes aspectos da obra da artista. A curadoria é da própria Nina, que faz de sua arte uma experiência acessível, envolvente e profunda. “Sempre pensei numa arte que fosse para todo mundo”, conta ela, cuja trajetória começou ainda na infância, com tintas e pincéis, e ganhou as ruas nos anos 1990 com o grafite — base de sua linguagem visual.

A mostra é uma fusão entre pintura, tecnologia e afeto. Em “Nina pelo Mundo”, fotos documentam duas décadas de exposições internacionais — da Índia ao Azerbaijão, de Cuba à Alemanha — oferecendo ao visitante um panorama da presença global da artista. Em seguida, a Galeria Imersiva Fluorescente nos envolve em um ambiente vibrante, iluminado por obras inéditas feitas com tintas fluorescentes. As cores parecem pulsar com vida própria, transformando o espaço em uma extensão sensorial da tela.

A Galeria Interativa com Realidade Aumentada é um dos pontos altos: obras como Raquimona, Mikimi, Minúcias da Vida e Sentimentos Oblíquo ganham movimento através de filtros digitais, criando uma experiência que mistura o físico e o virtual. Já na Galeria Imersiva com Video Mapping, sons e luzes se fundem às obras, permitindo que o público “mergulhe” na mente criativa de Nina e veja o processo de composição de suas pinturas tomar forma diante dos olhos.

Um dos momentos mais lúdicos e simbólicos da exposição é quando o público é convidado a interagir com uma obra virtual e reconstruí-la livremente, movendo e alterando seus elementos.

Pela primeira vez, Nina Pandolfo leva seu universo para dentro de um shopping center — e o faz sem abrir mão da profundidade, da beleza e da interatividade que sempre marcaram seu trabalho. Em Morada, a artista nos oferece mais do que uma exposição: ela nos convida a habitar, ainda que por instantes, o mundo sensível e expandido de suas meninas de olhos grandes. Um mundo onde a imaginação tem morada certa — e quem entra, dificilmente sai igual.

Sim, vale muito a pena. A exposição oferece uma experiência imersiva e sensorial que vai além da contemplação das obras. As galerias são bem planejadas, com interatividade, tecnologia e emoção na medida certa. Destaque para a sala fluorescente. É uma mostra acessível, poética e visualmente impactante.

Até 8 de junho 

Diariamente, incluindo finais de semana e feriados, das 12h às 20h.

Shopping Pátio Higienópolis

Av. Higienópolis 618 – Vão Central

Acesso gratuito (sujeito à fila de espera)

Agendamento e reservas antecipadas pelo app Iguatemi One, aba “Eventos”

Sobre a artista

Nina Pandolfo, nascida em 1977 em Tupã, interior de São Paulo, é uma das principais representantes da arte urbana brasileira. Desde a infância demonstrou interesse por pintura e desenho, e foi na adolescência, ao cursar Comunicação Visual, que teve seu primeiro contato com o grafite — linguagem que se tornaria a base de sua carreira. Na década de 1990, começou a pintar murais nas ruas de São Paulo e desenvolveu seu estilo característico: figuras femininas de olhos grandes e expressivos, que mesclam delicadeza, ingenuidade e sensualidade. Ao longo de sua trajetória, suas obras ganharam o mundo com exposições em países como Alemanha, Cuba, França, Grécia e Estados Unidos. Em 2007, ao lado dos artistas Os Gêmeos e Nunca, participou da icônica pintura da fachada do Castelo de Kelburn, na Escócia. Nina também é autora dos livros Nina (2011) e Por Trás das Cores (2016), que revelam seu processo criativo e evolução estética.